可靈 4.0 來了，AI 短劇一年做了 43 萬部：國產 AI 影片這次靠什麼彎道超車

9 月 28 日，快手旗下的可靈 AI 在官方帳號發了一則訊息：Kling 4.0 十月份正式上線，輕量版 Flash 已經先給年費用戶開了內測。訊息不長，評論區卻熱鬧得厲害。過去一年，國產 AI 影片這個賽道從「能不能生成」跑到了「能不能交付」，可靈這次更新的幾個參數，恰好踩在大家真正頭疼的地方。

先看數字。Flash 版本輸出 720p，單段 3 到 20 秒；正式版單段能拉到 30 秒，最高 4K，後續還要上 10bit HDR。畫幅從 21:9 到 9:16 都支援。這些不是最關鍵的。做產品影片的人最怕的不是畫質不夠，是「改不動」——客戶說主圖換個角度，你就得整條重來，臉和色調全變。可靈 4.0 這次主推的正是把「重做」變成「編輯」。

第一個是局部編輯。已經生成的影片，可以只改表情、動作、鏡頭運動、風格或背景裡的其中一項，別的保持不動，最多能輸入 5 段影片。這跟 Qwen-Image 2.1 在生圖側做的局部編輯是一個思路，只是搬到了影片上。第二個是關鍵影格，圖生影片最多塞 10 張關鍵影格圖，把主圖、使用場景、包裝特寫各固定一張，中間的運動交給模型。用從業者的話說，關鍵影格就是分鏡，分鏡在花積分之前就能讓客戶先確認，返工自然少。第三個是 Omni Reference，單次最多 15 個輸入，圖片、影片、人聲混著來，提示詞裡用 @image1、@video1 指定各自用途。

價格也值得說一句。按年付折算，入門檔 21 美元一個月，180 積分，約 1.9 美元一條影片；高級檔 90 美元，約 1.1 美元一條。所有檔位無浮水印，成片可以直接交付。這個定價對照的是海外市場：Google 的 Veo 3.1 標準檔要 0.4 美元一秒，阿里萬相 Wan 3.0 是 0.05 到 0.2 美元一秒。國產模型在用價格換市場，這已經是明牌。

可靈 4.0 背後，是一整條 AI 短劇和漫劇的爆發曲線。新華社報導過一組數據：2026 年前 8 個月，上線微短劇 43 萬部，是去年全年的 13 倍，其中 AI 劇集佔比超過九成。DataEye 的報告裡，AI 漫劇在百強榜的佔比從 2025 年同期的 7% 漲到了 38%。一個直觀的對比是成本：真人短劇單集製作成本 5 萬到 10 萬元、週期 2 到 4 週，AI 介入後單集成本掉到 5000 元以內，週期壓縮到 3 到 7 天。

這股浪潮裡最有趣的現象，是「仿真人劇」的火。2026 年 1 月上線的《斬仙台真人 AI 版》在抖音播放破 1.1 億，《風水天師》紅果熱度 4000 萬以上、已經更到第六季。9 月 30 日紅果熱播榜前五名裡，四個是仿真人劇，只有一個是真人實拍。評論區流傳最廣的一句話是：真人演員醜得千奇百怪，AI 美得千篇一律。

這句話是誇，也是罵。就在 AI 劇霸榜的同時，「AI 臉」引發的生理性反感也上了熱搜。有網友截圖對比，發現不同劇裡的男主角幾乎長同一張臉：一樣的臉型、一樣的髮型、連瀏海都統一中分。技術上的解釋是，影片生成要逐格保持面部統一，對稱、規整、無瑕疵的臉在鏡頭切換時容錯率最高，於是模型優先輸出「安全」的標準臉。加上很多團隊直接重複使用爆款模板、批量調用公共數位人臉庫，同質化就更快了。人民日報 6 月底發過一篇《AI 臉看膩了？「活人感」該回來了》，核心觀點是：可以用技術壓縮經費和週期，但不能用流水線產能替代藝術性和人文性。中國網路視聽協會也在牽頭制定《AI 微短劇內容品質評價標準》，把角色辨識度列為獨立評分項。

所以國產 AI 影片這一輪的「彎道超車」，本質上不是某一家的技術奇蹟，而是一整條產業鏈的成型：模型端有可靈、即夢、海螺、Vidu 各自佔位，工作流端有豆包 Skill、剪映 AI 動效這樣的工具把門檻拉到手機級別，下游有抖音、紅果這些平台用流量池扶持 AI 內容。一條 AI 漫劇從劇本到初剪，熟練的團隊已經能從幾天壓到幾個小時。曾經需要一整個影視班底才能做的事，現在一部手機加免費工具就能摸到邊。

但越是門檻低，那個老問題就越尖銳：當人人都能一天產出一部劇，觀眾到底為什麼還要看你的？同質化是技術紅利期的副作用，也是下一個淘汰賽的訊號。那些已經開始做角色辨識度、做差異化敘事、甚至把 AI 當工具而不是當替身的團隊，才有機會從「千篇一律」裡跳出來。可靈 4.0 的局部編輯和關鍵影格，正好給了想做精細活的人一套更順手的工具。剩下的，還是得看人。