Photoshops Drittanbieter-Modellliste erreicht 33 – und das ist die eigentliche Geschichte

Adobe hat Photoshop 27.11 veröffentlicht, und die Schlagzeilen-Funktion ist klein: Enhance Edge, eine neue Option in der kontextabhängigen Taskleiste, die Masken bereinigt, die von „Remove Background“ erzeugt wurden. Sie nutzt RGBA-Diffusion, um Farbsäume an den Kanten zu beseitigen, was vor allem beim Freistellen von Haaren oder halbtransparenten Materialien wichtig ist, wenn das alte Ergebnis einen Heiligenschein hinterließ.

Enhance Edge kostet generative Credits. Zwanzig pro Nutzung, getrennt vom Remove-Werkzeug selbst, was bedeutet, dass reguläre Nutzer wahrscheinlich ein Firefly-Abo benötigen, um es regelmäßig zu nutzen.

Zwanzig Credits für eine sauberere Maskenkante sind für alle, die Freistellarbeiten in großem Umfang erledigen, ein fairer Deal – und für alle anderen eine leichte Verärgerung. Bemerkenswert ist, dass die Verfeinerung getrennt von der Entfernung abgerechnet wird, ein kleines Signal dafür, wie Adobe den Bearbeitungsworkflow in abgerechnete Schritte zerlegt. Das Entfernen eines Hintergrunds ist eine Abrechnung. Dafür zu sorgen, dass die Entfernung richtig aussieht, ist eine weitere. Es ist dasselbe Muster wie bei der unten besprochenen Relight-Funktion, bei der die Vorschau kostenlos ist, das verbindliche Rendern aber Geld kostet.

Das ist ein nettes Quality-of-Life-Update. Es ist nicht der interessante Teil dieses Releases.

Der Modellmarktplatz ist das eigentliche Produkt

Photoshop ermöglicht es jetzt, mit GPT Image 2 innerhalb der Funktion „Generate Image“ Bilder aus Text-Prompts zu generieren, und Bearbeitungen über „Prompt to edit“ vorzunehmen, das Adobe in 27.10 eingeführt hat. Adobe hat die Liste der in seinen Produkten verfügbaren KI-Modelle von Drittanbietern auf 33 erweitert, wobei Photoshop-Nutzer nun auch auf Modelle aus den Gemini- und FLUX-Familien sowie auf Modelle von Topaz Labs zugreifen können, das Adobe letzten Monat übernommen hat.

Lesen Sie diese Liste noch einmal. Googles Modell. Das Modell von Black Forest Labs. OpenAIs Modell. Alle sitzen in Adobes Flaggschiff-Anwendung.

Adobe hat in den letzten Jahren Firefly als die kommerziell sichere, urheberrechtlich unbedenkliche Option für Markenteams positioniert – das Modell, das man verwendet, wenn die Rechtsabteilung zusieht. Diese Positionierung überlebt, wurde aber herabgestuft. Firefly ist jetzt eine Option in einem Dropdown-Menü und konkurriert in Qualität und Preis mit Modellen von Unternehmen, die Adobe einst als die riskante Alternative dargestellt hat.

Die strategische Logik ist defensiv und klar. Wenn Designer ohnehin Modelle von Drittanbietern nutzen werden – und das tun sie –, dann sollen sie es lieber in Photoshop tun als in einem separaten Tab, der nach und nach die Notwendigkeit von Photoshop ersetzt. Den Arbeitsbereich zu besitzen, ist wichtiger, als das Modell zu besitzen.

Es gibt eine Version dieser Geschichte, in der Adobe verliert. Sie tritt ein, wenn die Modelle von Drittanbietern gut genug werden, dass die umgebende Anwendung weniger zählt als das Ergebnis, und Designer beginnen, finale Assets in einem Browser-Tab zu generieren und Photoshop nur noch zu öffnen, um sie nachzubessern. Adobe wettet darauf, dass der Ebenenstapel, die Auswahlwerkzeuge, das Farbmanagement und die Druck-Pipeline mehr wert sind als irgendein einzelnes Modell. Angesichts dessen, wie viel professionelle Arbeit eher Fertigstellung als Generierung ist, wirkt diese Wette derzeit solide. Sie wird weniger solide, jedes Mal wenn ein Modell erscheint, das in einem Durchgang in Produktionsqualität ausgeben kann.

Adobe erwähnt außerdem, dass es jetzt reale Nutzungsdaten von Nutzern, die der Erfassung nicht widersprochen haben, verwendet, um die Photoshop-Leistung unter Windows zu verbessern. Die Versionshinweise behaupten eine messbare Leistungsverbesserung bei gängigen Workflows, ohne eine Zahl zu nennen. Telemetrie-getriebene Optimierung ist in Software Standardpraxis, doch in einem professionellen Kreativwerkzeug, in dem die Arbeit selbst sensibel darauf reagieren kann, was gemessen wird und was nicht, wirkt sie anders.

Die dahinterliegende Credits-Ökonomie

Die Preisgestaltung von Enhance Edge zeigt, wie Adobe das finanziell zum Laufen bringen will. Das Modell mag von jemand anderem stammen, aber das Rendern läuft weiterhin über Adobes Cloud, und Adobe rechnet es in Credits ab. Ein Modellmarktplatz mit einer verbrauchsabhängigen Abrechnungsebene ist ein gesünderes Geschäft als ein Modellmarktplatz allein, weil er bei jeder Generierung Wert abschöpft, unabhängig davon, wessen Gewichte die Arbeit erledigt haben.

Diese Struktur hat einen zweiten Effekt, der Beachtung verdient. Wenn 33 Modelle verfügbar sind und jedes Rendern Credit-Kosten verursacht, wird die Modellauswahl zu einer Kaufentscheidung mit echtem Geldbezug. Die Funktion, die für Profis am wichtigsten sein wird, ist nicht irgendein einzelnes Modell, sondern jegliches Vergleichs- oder Kosten-Vorschau-Tool, das Adobe für die Auswahl zwischen ihnen baut.

Unterdessen macht der Beta-Kanal etwas Mutigeres

Photoshop 27.12 im Beta-Kanal liefert AI Relight, das bis zu drei virtuelle Lichtquellen auf einem fertigen Foto platziert und die Beleuchtung der Szene auf einer separaten nicht-destruktiven Ebene neu rendert. Position, Intensität, Diffusion, Farbe und ein Close/Far-Regler, der bestimmt, wie das Licht durch die Tiefe der Szene verläuft, sind alle einstellbar.

Für E-Commerce- und Werbefotografen behebt dies ein konkretes und teures Problem: Ein Shooting ist abgeschlossen, die Lichtrichtung passt nicht zum Creative Brief, und die Alternative wäre, ein Reshoot zu buchen. Für Retuscheure, die Composites erstellen, bedeutet es, die Beleuchtung eines platzierten Motivs an einen neuen Hintergrund anzupassen, ohne von Hand zu malen.

Der Close/Far-Regler ist das Detail, das daraus mehr als einen Filter macht. Er bestimmt, wie sich das Licht durch die Tiefe der Szene legt, und das unterscheidet eine Beleuchtung, die physisch plausibel wirkt, von einer, die aufgemalt aussieht. Diffusion ist der andere entscheidende Hebel: Niedrige Werte erzeugen hartkantige gerichtete Schatten, hohe Werte erzeugen weiches, umhüllendes Licht mit sanften Übergängen. Diese beiden Regler richtig einzustellen, macht den größten Teil des Handwerks in der Produktfotografie aus, und sie in ein Panel zu verlagern, ist eine bedeutende Verlagerung von Fachwissen aus dem Studio in die Software.

Die Ökonomie ist so strukturiert, dass sie eine sorgfältige Einrichtung fördert. Die On-Canvas-Vorschau wird kontinuierlich in niedriger Auflösung kostenlos gerendert, sodass Sie die Lichter bewegen und die Intensität während der gesamten Sitzung anpassen können, ohne etwas auszugeben. Adobe berechnet 30 Credits erst, wenn Sie auf „Fertig“ klicken, um das Cloud-Rendering in voller Auflösung zu übernehmen. Wenn Sie eine gespeicherte Relight-Ebene erneut öffnen und wieder übernehmen, werden weitere 30 abgezogen.

Ein Standard-Dreipunkt-Setup – Führungslicht für die Richtung, Aufhelllicht für Schattendetails, Kantenlicht für die Trennung des Motivs – auf die drei verfügbaren Slots abzubilden, führt zu vorhersehbaren Ergebnissen und minimiert die Anzahl der bezahlten Renderings, die Sie benötigen.

Was das darüber verrät, wohin die Bearbeitung geht

Zwei Releases – eines bereits ausgeliefert, eines in der Beta – weisen in dieselbe Richtung. Der Wert in der professionellen Bildbearbeitung wandert vom Generierungsmodell hin zum Workflow darum herum: dem nicht-destruktiven Ebenenstapel, dem Credit-Zähler, der Möglichkeit, Modelle zu wechseln, ohne die Arbeitsfläche zu verlassen.

Wer auch immer diesen Workflow besitzt, wird bezahlt, unabhängig davon, welches Labor die aktuell besten Gewichte hat. Adobe stellt sicher, dass dieser Jemand Adobe ist.

Die offene Frage ist, ob diese Position hält. Die Modellqualität konvergiert schneller als die Workflow-Qualität, und die Lücke, die rechtfertigt, in einer einzigen Anwendung zu bleiben, wird jedes Quartal kleiner. Adobes Antwort ist, weiterhin Funktionen hinzuzufügen, die außerhalb eines ausgereiften Editors schwer zu replizieren sind, weshalb ein Beleuchtungswerkzeug wie Relight strategisch wichtiger ist, als es aussieht. Das Neu-Beleuchten eines fertigen Fotos ist eher ein Szenenverständnis- und Compositing-Problem als ein Generierungsproblem, und Compositing ist seit drei Jahrzehnten Adobes Heimspiel.